Check hier alvast hun gruwelijke eerste clip ‘Vanaf Nu!’.
Zwart Licht staat voor al het zwarte dat in een goed daglicht geplaatst wordt. Zwart Licht staat voor tegenstrijdigheid. Zwart Licht staat voor Hiphop, de MC en de DJ, de essentie.” Zo omschrijven de heren Hayzee en MC Akwasi graag de naam van hun nieuwe en veelbelovende Hiphop formatie.
Vorig jaar bracht de Amsterdamse producer Hayzee zijn beat tape ‘Next Level’ uit, waarop duidelijk zijn passie voor de 8-bit games – zoals Mario en Megaman – te horen is. Deze tape werd zeer goed ontvangen in de heads scene, met de formatie Zwart Licht is hij nu ook van plan het grote publiek te gaan veroveren.
De schrijver binnen deze formatie, MC Akwasi, begon al met het schrijven van rhymes toen hij nog maar 13 jaar oud was. Beïnvloed door MC’s als Stic.man, Saigon en Jadakiss, maar ook door de UK grime scene en acts als Bilal en System Of A Down durfde hij in 2006 zijn eerste schreden op het podium te zetten, waar hij nu naast MC ook als Spoken Word artiest en host van verschillende events te bewonderen is.
Nu er een ware boogie-funk revival staat te gebeuren in Nederland, een revival die in Londen en Parijs al flink op gang is, is het de hoogste tijd om eens stil te staan bij misschien wel de bekendste groep in de boogie-funk scene, namelijk Cameo.
De meesten zullen Cameo vooral herinneren door frontman Larry Blackmon die in menig videoclip rondparadeerde in knie-hoge laklaarzen, een blockhead waar je u tegen zei en natuurlijk zijn glanzende rode toque, maar wat maakte Cameo nou zo belangrijk voor de boogie-funk…
Begin jaren ’70 werd de funkband Cameo in het leven geroepen. Ze hadden maar liefst 23 leden, zoals in de jaren ’70 gebruikelijk was voor funkgroepen. Ze vergaarden enige bekendheid als het voorprogramma van Parliament Funkadelic, maar realiseerden zich al gauw dat ze met hun doorsnee funksound maar een slap aftreksel leken van Doctor Funkenstein himself, George Clinton, frontman van Parliament Funkadelic. Ze loosden een paar leden en besloten met de vijf overgebleven leden een nieuwe koers te varen, een koers richting dansvloer.
Op een vernuftige manier wisten ze de zware, dreunende baslijnen uit de funk te combineren met de electronische synthesizerklanken van de new wave die begin jaren ’80 opkwam, zoals in hun single ‘Flirt’ uit 1982. Steeds meer producers begonnen hetzelfde doen en het was duidelijk te horen dat de disco van de jaren ’70 langzaam begon uit te sterven en er een nieuwe sound de disco’s begon over te nemen, een sound die vergeleken disco veel dieper en rauwer was, bekende attributen van de funk. Artiesten zoals Prince, Michael Jackson, Rick James en de S.O.S. Band raakten allemaal in de ban van deze nieuwe soort funk. Toch was deze nieuwe sound weer te melodieus om gewoon funk te noemen, gek genoeg kwam de uiteindelijke term voor dit genre van de andere kant van de oceaan, namelijk Engeland.
Engeland heeft altijd bekend gestaan om zijn enorme en vooral vernieuwende clubscene, en deze nieuwe disco/funk sound uit de US bestormde als een razende de Engelse discotheken en kreeg gelijk een eigen stempel opgedrukt: boogie. De Engelsen waren zo dol op deze nieuwe sound dat ook in Engeland de ene boogie-artiest na de ander opdook zoals bijvoorbeeld Loose Ends, Jaki Graham, Junior en Linx. Het was dan ook in Engeland waar Cameo in 1984 hun eerste mainstream hit wist te scoren met ‘She’s Strange’ gevolgd door het nummer ‘Single Life’ wat aan beiden kanten van de oceaan een hit werd.
Hun wereldwijde doorbraak kwam met hun album ‘Word Up’ uit 1986, met daarop maar liefst drie Top 40 hits: ‘Word Up’, ‘Candy’ en ‘Back and Forth’. Dit album bracht de boogie-funk sound van de dansvloer naar de huiskamers en werkvloeren en zoals dit al vele malen eerder is bewezen, betekende deze cross-over naar de mainstream de dood van boogie-funk op de dansvloer, hetzelfde lot wat soul en disco wachtte. Ook voor Cameo betekende dit zo goed als het einde. Door de pophit ‘Word Up’ werd Cameo op de dansvloer niet meer serieus genomen en al helemaal niet meer toen frontman Larry Blackmon veel te gimmicky te pas en te onpas met zijn fel-rode toque kwam opdraven.
Cameo raakte in de vergetelheid en hun hit ‘Word Up’ werd eigenlijk alleen nog maar bij de Arbeidsvitaminen gedraaid. Gelukkig vergat de hip hop gemeenschap Cameo niet en artiesten zoals Tupac, Wu Tang Clan, Black Eyed Peas en Beyoncé sampleden naar hartenlust de ontelbare dansvloerknallers die Cameo heeft voortgebracht. Met de boogie-funk revival die in Nederland op handen is, lijkt Cameo klaar voor een come-back, onlangs stonden ze dan ook voor een uitverkochte zaal in Paradiso voor een publiek van twintigers tot vijftigers. Intussen is Cameo op de huidige dansvloeren van Londen, Parijs, New York en LA niet meer weg te denken, en met clubavonden zoals Boogie Bash in Amsterdam zal de Nederlandse jeugd van tegenwoordig gauw genoeg kennismaken met deze pioniers van de boogie-funk…
Ja daar heb je d’r weer één zou je denken, een hipster rapper. Maar als je naar Theophilus London luistert,tilt hij hipster rap weer naar een iets hoger level. Deze stroming lijkt daardoor toch wel een rooskleurige toekomst tegemoet te gaan.
Bekijk hier zijn eerste videoclip ‘TNT’, die hij thuis zelf op zijn laptop in elkaar geflanst heeft en download gratis zijn ‘Charming Mixtape‘…
Er is nog niet zoveel over hem bekend, we weten dat hij uit Brooklyn komt, dus nee, niet uit Londen. En dat ook hij skinny jeans, hi tops, bril en uiteraard een cap met lange klep draagt, zoals het een echte hipster rapper betaamt. Toch is zijn sound weer anders dan die van de andere hipster kids on the block.
In tegenstelling tot bijvoorbeeld de Cool Kids, die bijna alleen invloeden van late 80’s electro hip hop gebruiken, zijn sommige tracks van Theophilus London meer geinspireerd door vroege 90’s house. Andere tracks hebben weer wat weg van de trip hop uit Bristol. Wat het uiteindelijk toch allemaal verbindt met het hipster rap fenomeen, naast alleen het tenue, is de moderne manier van rappen, zingen en de duidelijke electro invloeden in de muziek.
Nu is Mr London alleen nog maar bekend op de blogs en MySpace. Vooral vanwege zijn ‘charming mixtape’ die hij onlangs uitbracht, maar zeker ook om zijn eerste videoclip die hij op YouTube plaatste. Een clip van het nummer ‘TNT’, waarin je naar zijn schaduw kijkt op de muur, terwijl hij als een soort old schoolMichael Jackson in zijn huiskamer staat te dansen. Thuis op de bank heeft hij met zijn laptop wat coole effecten toegevoegd en het resultaat is een heel bijzonder soort avantgardistische clip geworden.
Download HIER gratis de ‘Charming Mixtape’ van de doe-het-zelf man Theophilus London en bekijk zijn videoclip ‘TNT’…
The Cool Kids kunnen wel de vaandeldragers van het fenomeen hipster rap genoemd worden. Als je ze ziet in hun skinny jeans en fluoriserende t-shirts lijken ze op het eerste gezicht ook meer een soort fashionisto’s dan serieuze MC’s.
Maar niets is minder waar, download hier hun gloednieuwe mixtape ‘Gone Fishing’ en luister naar hun minimale door electro beïnvloede dreunende beats en hun oh zo geestige lyrics…
De term hipster rap dook zo rond 2007 op toen de nog onbekende groepen The Cool Kids, Kidz In The Hall en Wale een groot gevolg op MySpace wisten te vergaren en daardoor een hoop aandacht kregen op de mainstream hip hop blogs. Vooral het feit dat ze zich anders kleedden dan de meeste MC’s zorgde voor een hoop haters in de scene en al gauw werden ze door deze haters afgedaan als hipsters met weinig inhoud.
De term hipster is in de trendy wijk Williamsburg in Brooklyn ontstaan, een wijk waar voornamelijk jonge blanke creativelingen wonen die graag in hun skinny jeans naar electro luisteren. Toen er ineens jonge zwarte MC’s ten tonele verschenen in skinny jeans rappend over beats met duidelijke electro invloeden kregen zij minachtend het predikaat hipster opgeplakt.
Helaas zegt dit meer over de huidige hip hop scene dan over deze hipster rappers, want hadden de haters iets beter hun huiswerk gedaan hadden ze kunnen ontdekken dat electro eind jaren ’80 in de hip hop scene is ontstaan en dus zeker een heel belangrijk onderdeel is van hip hop.
Luister bijvoorbeeld naar LL Cool J‘s ‘Going Back To Cali‘ uit 1989 of JJ Fad‘s ‘Supersonic‘ uit 1988 en je hoort dat het eigenlijk niks nieuws is wat deze hipsters doen, ze pakken gewoon weer de draad op waar electro rap destijds is blijven hangen. Zelfs de skinny jeans werden in 1989 al gerockt door Public Enemy tijdens hun Europese tour. OK wel een iets andere stijl maar desalniettemin skinny.
Nu Kanye West deze stijl min of meer heeft overgenomen zijn er toch ineens een hoop hip hoppers die deze stroming een stuk serieuzer beginnen te nemen en zich realiseren dat het misschien meer is dan alleen maar een rage. Tevens zijn we alweer twee jaar verder en er verschijnen juist steeds meer zogenaamde hipster rappers zoals Kid Cudi, U-N-I en Theophilis London.
Zoals elke nieuwe stroming binnen een genre zal ook deze even een gevecht moeten aangaan met de gevestigde orde. De nieuwe mixtape ‘Gone Fishing’ van de Cool Kids zal er zeker voor zorgen dat hipster rap gauw een permanente plek zal overwinnen binnen de hip hop, een genre waar nog meer dan genoeg ruimte is voor nieuwe stromingen.
Deze zomer komt het vervolg uit van wat misschien wel het beste solo album van de Wu Tang Clan was, namelijk Raekwon The Chef‘s ‘Only Built 4 Cuban Linx’, wat heel origineel ‘Only Built 4 Cuban Linx II’ gaat heten.
Er wordt nu al zo’n vier jaar gespeculeerd over de release van dit album maar nu is het dan eindelijk zo ver. De release van het vervolg van ‘Only Built 4 Cuban Linx’ staat gepland op 11 augustus. Een belangrijke reden waarom het album zo lang op zich heeft laten wachten is dat het moet opwegen tegen zijn voorganger. Een debuutalbum dat in de media door velen als één van de beste hip hop albums aller tijden wordt genoemd en met monsterhits zoals ‘Ice Cream‘ en ‘Rainy Dayz‘ ligt de lat ook wel heel erg hoog.
Maar volgens Raekwon The Chef is het album nu echt helemaal af en na vele omzwervingen heeft hij eindelijk een distributeur gevonden. Als je dan kijkt wie er allemaal aan dit album hebben meegewerkt beloofd het een hele hete zomer te worden. Raekwon the Chef heeft voor zijn ‘OB4CL2’ menu de ingrediënten gebruikt van de RZA, J Dilla, Pete Rock, DJ Scratch, Erick Sermon, Marley Marl, The Alchemist, Scram Jones en jawel… Dr Dre.
De eerste single is een productie van de RZA en ook al heet de track ‘New Wu’, het heeft toch die heerlijke ouderwetse gedempte thump, een bas kick die lijkt alsof je naar een cassettebandje zit te luisteren en die zo specifiek is voor de oude RZA sound. Na het zien van deze videoclip lijken de Flintstone dagen van de Wu Tang Clan in hun ‘Gravel Pit‘ gelukkig weer ver achter ons te liggen…
Arabian PrinceakaProfessor X, hier helemaal rechts op de foto naast Ice Cube, Eazy-E en Dr Dre, was één van de oorspronkelijke leden van de rapgroep N.W.A. Helaas door velen vergeten, maar in de jaren ’80 was hij een pionier in de uptempo west-coast electro rap en stond hij aan de wieg van de gangsta rap.
Toen N.W.A. besloot om de electro rap te laten voor wat het was en zich minder te gaan richten op de dansvloer, voelde Arabian Prince zich niet meer op zijn plek binnen N.W.A. en probeerde het solo. Met het overweldigende succes van N.W.A.’s eerste hit ‘Straight Outta Compton‘ bleek het electro rap tijdperk definitief over…of niet?Begin jaren ’80 stond K.R. Nazel samen met zijn maat Egyptian Lover te chillen op een rollerskatebaan in Compton, L.A. Er kwam een meisje naar hem toen en vroeg ‘hoe noemen ze jou, DJ Prince?’ Als funk liefhebber probeerde hij zichzelf te stylen zoals zijn held Prince. Het meisje voegde hieraan toe dat aangezien hij altijd rondhing met mede electro rap pionier Egyptian Lover, hij zichzelf maar Arabian Prince moest gaan noemen, en zo gezegd zo gedaan.
Arabian Prince was als kind vaak in de studio waar zijn vader zijn wekelijkse radioshow opnam en leerde daar het één en ander over het mixen van muziek. Hij besloot zijn eigen feestjes te organiseren achter de winkel waar hij werkte en uiteraard wilde hij de ster dj van de avond zijn. De electro sound van Afrika Bambaataa was toen net komen overwaaien uit New York, een sound die op zijn beurt weer was beïnvloed door Kraftwerk.
Alleen maar platen draaien begon al snel saai te worden voor Arabian Prince en naar het voorbeeld van zijn maat Egyptian Loverwaagde hij een poging alsproducer. Met zijn tweeën creëerden zij een vorm van electro rap die veel meer uptempo was dan wat er in de rest van Amerika gebeurde. Deze snelle electro rap werd een regelrechte rage in de disco’s van L.A. en omstreken en de naam Arabian Prince was vanaf dat moment gevestigd in de west-coast clubscene.
Een groot fan van Arabian Prince was de beginnende dj Dr Dre, die vaak de platen van zijn idool draaide. Toen de beste vriend van Dre – de drugdealer Eazy-E – besloot om van zijn zuurverdiende geld een platenlabel op te richten om zo eigen producties uit te kunnen brengen, was voor Dr Dre de keuze snel gemaakt om Arabian Prince erbij te betrekken. Samen met Ice Cube en MC Ren, die beiden erg handig waren in het schrijven van teksten, richtten de vrienden N.W.A. op, wat staat voor Niggaz Wit’ Attitudes.
Hun eerste EP stond volgens alle verwachtingen vol met snelle electro rap, de stijl die nog steeds de dienst uitmaakte op de dansvloeren van L.A. Toen aan de east-coast de op disco georiënteerde hip hop van de vroege jaren ’80 plaats maakte voor wat langzamere en veel ruigerige hip hop, vond Dr Dre dat het tijd was dat N.W.A. zichzelf ook maar eens ging updaten. Volgens Arabian Prince was het de platheid van de teksten die steeds prominenter werd, waardoor hij zich niet meer thuis voelde in N.W.A., een platheid die de groep nodig vond omdat hun verkoopcijfers daardoor stegen. Volgens Dre waren het de hardere beats die hij produceerde, die de dansvloer-minnende Arabian Prince vervreemdde van de groep.
Na een zeer korte en weinig succesvolle solo-carrière verdween Brother Arab weer achter de coulissen en ging hij zich richten op het produceren voor andere artiesten. Zijn productie ‘Supersonic’ van het vrouwelijke rap trio JJ Fad werd een mega hit en zorgde ervoor dat de meidenals eerste vrouwelijke rapgroep genomineerd werden voor een Grammy. Toch voelde Arabian Prince, met de opkomst van gangsta rap, zich niet meer op zijn plek in de hip hop scene van LA.
Na al die jaren als producer gesleuteld te hebben aan allerlei soorten electronische apparatuur bleek hij ineens heel handig als computerprogrammeur, en in het bijzonder grafisch ontwerp. Hij zei de muziekindustrie vaarwel en startte zijn eigen special effects en 3-D animatie bedrijf, waarmee hij veel meer geld verdiende dan ooit als producer en artiest. Zijn bedrijf ontwikkelde onder andere de Power Rangers en de Silver Surfer, tevens werkte hij aan de blockbusters ‘Independence Day’ en ‘Contact’, en is hij verantwoordelijk voor de animatie van The Hand in de ‘Addams Family’.
Nu er alweer een tijdje een hele electro revival aan de gang is, komt er steeds meer aandacht voor de bijna vergeten Arabian Prince. Het label Stones Throw heeft vorig jaar met veel succes de ‘Arabian Prince Anthology’ uitgebracht en sindsdien is Brother Arab weer volop aan het draaien en schijnt hij zelfs ook weer de studio ingedoken te zijn. Heel benieuwd of deze electro pionier met zijn nieuwe producties de mensen weer op zijn geliefde dansvloer zal krijgen…
Bekijk HIER de lezing die Arabian Prince voor de Red Bull Music Academy gaf!
Maar wat haar vooral zo bijzonder maakt zijn haar live performances, na deze te hebben gezien zal je haar niet snel vergeten…Haar ouders komen uit Guyana en ze is opgegroeid in de multi-culturele stad Toronto. Deze diverse achtergrond wordt duidelijk gereflecteerd in Melanie Fiona‘s muziek, verwacht daarom een zoete r&b stem die zingt over harde hip hop-beats en reggae basslines met een vleugje pop.
Toen J Dilla in 2006 overleed, liet hij een erfenis na van de meest unieke beats die ooit uit hip hop waren voortgekomen. Wereldwijd zijn beatmakers zo geïnspireerd door de Dilladonuts dat er een ware beats beweging is ontstaan.
Blu Jemz loopt als dj al een tijdje mee in de underground soul movement van New York, waar hij bijvoorbeeld een graag geziene gast-dj is op de feestjes van Mark Ronson. Blu Jemz is het typische voorbeeld van een across the board dj en je zal dan ook de meest uiteenlopende genres tijdens zijn sets horen, al blijft hip hop duidelijk de rode draad. Wat Blu Jemz verbindt met veel andere eclectische dj’s met een hip hop achtergrond is hun voorliefde voor deze relatief nieuwe beats beweging, die tot nu toe het best te omschrijven is als een post-Dilla beats beweging.
Dilla was namelijk één van de eerste hip hop producers die op een wel heel unieke manier ging experimenteren met beats en deze als instrumentale producties uitbracht. Als je het werk van Dilla vergelijkt met het werk van veel van deze nieuwe beatmakers kun je zeker constateren dat J Dilla de godfather is van deze beweging.
De ambassadeurs van de beat beweging gaan op zo’n experimentele en creatieve manier met hun beats om, dat het doet denken aan wat er in de jazz wordt gedaan. Daarnaast kun je ook duidelijk horen dat de basis van deze producties uit hip hop beats bestaat. Wellicht is deze beweging het begin van een nieuw soort hip hop-jazz en wie weet zien we deze producers binnenkort dus wel op North Sea Jazz staan.
Een goede manier om eens kennis te maken met deze beatmakers is de nieuwe ‘Beat Machine’ mixtape van Blu Jemz.De producers die Blu Jemz gevraagd heeft voor zijn ‘Beat Machine’ project zijn op dit moment een paar van de belangrijkste beatmakers in de game. Om een wat voorbeelden te noemen: de lange blonde ietwat slungelige Dorian Concept uit Wenen, stond onlangs op de World Wide Awards van Gilles Peterson, Waajeed uit Detroit en frontman van de groep Platinum Pied Pipers, Karriem Riggins (ook uit Detroit) is lid van de Supreme Team samen met Madlib en J Rocc en drummer van Common, Brooklynite Ge-ology maakte producties voor o.a. Mos Def en Pete Rock, Bullion uit Londen en mag Goldie tot één van zijn grootste fans rekenen, en Samiyam uit Michigan maakt een hoop lawaai tijdens de underground radio shows World Wide, Deviation en Future Vintage.
Wil je deze mixtape gratis downloaden dan kan dat mits je een aankoop doet bij turntablelab.com of je koopt de mixtape op Itunes voor het luttelige bedrag van ongeveer € 2,90…let’s support the cause!
Voor meer info over deze beweging in Nederland check Beat Dimensions…
Asher Roth die op dit moment toch wel the least likely rapper genoemd mag worden, werd tijdens de afwezigheid van Eminemhet nieuwe troetelkind in de hip hop gemeenschap.
Inmiddels is Eminem terug maar na het horen van Em’s nieuwe album ziet het ernaar uit dat Asher Roth voorlopig wel het troetelkind zal blijven.
Check hier zijn nieuwe videoclip met Gnarls Barkley‘s Cee-lo en nu we toch aan het vergelijken zijn, bekijk hier gelijk ook Eminem’s nieuwe clip ‘3AM’.
Steve Rifkind noemt Roth de beste lyricist die hij de afgelopen tien jaar gehoord heeft en dat is nogal wat als je bedenkt dat Rifkind de oprichter is van Loud Records en ontdekker van o.a. Wu Tang Clan, Big Pun en Akon. Tevens heeft deze tyische Amerikaanse frat boy de meest gedownloade mixtape in Amerika, de ‘Greenhouse Effect’ in samenwerking met DJ Drama en Cannon, met daarop de college hit, hoe kan het ook anders, ‘I Love College’.
Hij werd ontdekt terwijl hij in zijn eentje zat te rappen in zijn dorm room, vervolgens ontmoette hij Jay-Z en Roth greep gelijk zijn kans om maar liefst 150 bars voor de beste Jeezy te rappen. Na deze inspirerende onmtoeting besloot hij volgens een nieuw credo te gaan leven namelijk W.W.J.D., oftewel what would Jeezy do. Sindsdien vindt Roth dat hij er een veel positievere levensstijl op na houdt en gooit hij er te pas en te onpas een “YEAHHHH” of een “HAHHAAA” uit.
Hier dus nu op Spinner de nieuwste videoclip van Asher Roth featuring Cee-lo ‘Be By Myself’ en een episode van de MySpace serie ‘Who New‘ waarin Roth zichzelf presenteert. Bekijk daarna gelijk de nieuwe clip van Eminem en oordeel zelf of Marshall Mathers dreigt van zijn troon te worden gestoten…
– Wat stond er?
De crème de la crème van een nieuwe muziekstroming voortgekomen uit de hip hop. Een genre dat nog geen specifieke naam heeft gekregen, maar laten we het vooralsnog de future beats beweging noemen.
– Deden ze wat?
Temidden van een oude, overdekte parkeergarage in het midden van Shoreditch stond een vrij jong publiek, bestaande uit voornamelijk jongens in hoodies en rugtassen, de welbekende muziek nerds oftewel heads. Maar er liepen ook nog een hoop Hoxton chicks rond, die typische meiden uit Shoreditch gekleed in bedrukte panty’s of leggings, met daar over heen een hipper dan hip jurkje en een grote bril op de neus.
De lokatie was echt geweldig, grime ten top, maar helaas liet het soundsystem zeer te wensen over. Bij een festival waar het vooral om de bas draait is het natuurlijk essentieel dat het soundsystem perfect is. Er waren lasers, die het oude warenhuis doorkliefden, en een indrukwekkende vj-show, maar dat hadden ze wat mij betreft allemaal achterwege mogen laten als er daardoor meer geld zou zijn geweest voor het geluid.
Samiyam brengt hip hop beats naar een compleet ander level en het is ontzettend entertaining om hem helemaal in tune te zien bouncen op zijn beats, die soms helemaal uit de maat lijken te gaan, maar op een vreemde manier toch compleet harmonieus zijn. The Gaslamp Killer is een hele bijzondere dj, nog nooit heb ik iemand zo geanimeerd achter de draaitafels zien staan, met zijn wilde krullenbos staat hij te head boppen alsof zijn leven ervan afhangt. Op 16 juli staat The Gaslamp Killer in de Melkweg tijdens 5 Days Off, als je de kans krijgt ga deze man dan zeker zien!
Flying Lotus was wederom een lust voor het oog maar zeker ook voor het oor. Zo creatief en muzikaal als hij zijn beats maakt zijn er maar weinig, men mag hem dan ook wel de godfather van deze stroming noemen en ook hij stond met een ongelofelijke bezieling zijn muziek ten gehore te brengen. Al staat hij maar in zijn eentje een beetje aan knopjes te draaien, hij blijft ontzettend cool om naar te kijken.
– Nog een keer kijken?
De artiesten die op dit festival stonden zijn de toekomst van de hip hop en misschien zelfs wel van de popmuziek. De manier waarop deze jongens beats maken is eigenlijk wel te vergelijken met jazz, dezelfde soort creatieve en experimentele toenadering. Maar het grote verschil is dat de dreunende en pompende bas deze muzieksoort uiterst dansbaar maakt en dus ook een stuk toegankelijker.
Nu dat het Brainfeeder festival al furore maakt in LA, Londen en Barcelona is het hoog tijd dat dit festival zo snel mogelijk naar Nederland gehaald wordten ons klaarmaakt voor elektronische muziek next level…
Het illustere duo Zwart Licht, een samenwerkingsverband tussen producer Hayzee en MC Akwasi, releast op 23 januari het debuutalbum ‘Bliksemschicht‘ onder het label Top-notch.
Nu er een ware boogie-funk revival staat te gebeuren in Nederland, een revival die in Londen en Parijs al flink op gang is, is het de hoogste tijd om eens stil te staan bij misschien wel de bekendste groep in de boogie-funk scene, namelijk 
Ja daar heb je d’r weer één zou je denken, een hipster rapper. Maar als je naar 
Deze zomer komt het vervolg uit van wat misschien wel het beste solo album van de 
Er is weer vers bloed over van de andere kant van de oceaan, alleen dit keer niet uit Amerika, maar uit Canada. Toronto om precies te zijn.
Toen 
– Wat stond er?
Heads First 